Unai Insausti

admira : Qu'est-ce qui t'a motivé à commencer l'apprentissage de la guitare et à continuer jusqu'à devenir professionnel ?

Unai : D'aussi loin que je me souvienne, vers cinq ou six ans, j'ai toujours voulu être guitariste. Je ne me souviens pas avoir jamais imaginé un autre avenir professionnel. La guitare a été ma vocation dès tout petit et, pour moi, il n'existait pas de plan de rechange.

C'est cet enthousiasme qui m'a conduit au conservatoire. C'était la voie naturelle pour recevoir une formation réglementée et j'ai avancé année après année avec la même motivation jusqu'à terminer les études supérieures. Ensuite, j'ai continué à me spécialiser avec un master et des études de troisième cycle, toujours avec l'objectif de continuer à grandir comme musicien.

Depuis, ma vie professionnelle a toujours été liée à la guitare. J'ai développé ma carrière à la fois comme concertiste et comme professeur, deux facettes que je considère complémentaires et qui m'ont permis de me consacrer pleinement à ce dont je rêvais depuis l'enfance.

admira : À quoi fais-tu attention au moment de choisir une guitare ?

Unai : La première chose à laquelle je fais attention, c'est au feeling que l'instrument me transmet. Pour moi, il est fondamental de ressentir une connexion avec lui, de m'identifier aussi bien à son toucher qu'à sa sonorité. Il y a des guitares qui, dès le premier instant, te mettent à l'aise et t'invitent à jouer, et cette sensation est très importante.

À partir de là, je cherche un instrument d'une grande qualité sonore, avec un bon équilibre entre toutes les cordes pour qu'aucune ne ressorte ni ne reste en retrait par rapport aux autres, et, bien sûr, avec une justesse excellente. Au fond, une bonne guitare, c'est la combinaison de cette connexion personnelle avec des qualités techniques qui te permettent de t'exprimer en toute liberté.

admira : Qu'aimerais-tu souligner sur l'admira Crossover, Série Artesanía ?

Unai : Ce que je soulignerais le plus sur cet instrument, c'est le grand équilibre qu'il atteint entre confort, qualité sonore et polyvalence. C'est une guitare très confortable à jouer, surtout grâce au pan coupé sur l'éclisse inférieure, qui facilite beaucoup l'accès aux registres les plus aigus sans renoncer à la sensation d'une guitare classique.

Elle a aussi un son très équilibré et une excellente réponse acoustique mais, en même temps, elle offre la possibilité d'être amplifiée très simplement et avec un résultat très naturel. Cette combinaison entre un grand instrument acoustique et la facilité de l'utiliser amplifié en fait une guitare très complète et très pratique pour toutes sortes de situations.

admira : Pour l'avenir… comment serait ta guitare idéale, celle qui n'existe pas encore ?

Unai : Ma guitare idéale, celle qui n'existe peut-être pas encore, serait un instrument capable de réunir le meilleur de tous les mondes. J'aimerais qu'elle conserve le son d'une guitare traditionnelle, avec ce timbre chaleureux et très boisé que j'aime tant, mais qu'elle ait en même temps une grande projection et un volume généreux.

Je chercherais des aigus qui chantent avec brillance et clarté, et des graves puissants et profonds, mais toujours parfaitement équilibrés pour qu'ils ne couvrent jamais les aigus. Il serait également important qu'elle conserve un bon sustain, qu'elle réponde avec sensibilité à la moindre nuance d'interprétation et qu'elle offre un grand confort de jeu, avec un toucher souple et naturel.

Et bien sûr, j'adorerais qu'elle puisse être amplifiée sans perdre l'essence de son son acoustique, en gardant toute sa richesse de timbre et sa personnalité. Pour moi, ce serait la guitare idéale : un instrument alliant la tradition sonore aux prestations et à la polyvalence qu'exige le musicien d'aujourd'hui.

admira : Raconte-nous, quels projets as-tu à l'horizon ?

Unai : Pour l'avenir, j'ai plusieurs projets très enthousiasmants et, de plus, très différents les uns des autres. Dans le domaine de la guitare classique, mon intention est de continuer à développer ma carrière de concertiste, en donnant des récitals en solo et en profitant des occasions qui se présenteront de jouer avec des orchestres.

Parallèlement, j'ai un projet de duo de guitares (classique et acoustique) dans lequel nous interprétons de la musique de notre composition, une facette créative qui me motive particulièrement. Je partage aussi un autre projet avec un percussionniste, dans lequel nous cherchons à unir le répertoire de la guitare classique à la richesse rythmique et à l'improvisation propres à la percussion de jazz.

Et bien sûr, je reste très impliqué dans mes groupes de rock, un domaine où je profite d'une autre façon de comprendre la musique et qui complète parfaitement mon activité de guitariste classique. J'aime pouvoir circuler entre différents styles, parce que chacun d'eux m'apporte des expériences et des apprentissages qui enrichissent ma façon de jouer et de comprendre la musique.