Unai Insausti

admira: Was hat dich dazu gebracht, Gitarre zu lernen und weiterzumachen, bis du Profi wurdest?

Unai: Soweit ich zurückdenken kann, etwa seit meinem fünften oder sechsten Lebensjahr, wollte ich immer Gitarrist werden. Ich erinnere mich nicht, mir je eine andere berufliche Zukunft vorgestellt zu haben. Die Gitarre war von klein auf meine Berufung, und für mich gab es keinen Ersatzplan.

Diese Begeisterung hat mich ans Konservatorium geführt. Es war der natürliche Weg zu einer geregelten Ausbildung, und ich bin Jahr für Jahr mit derselben Motivation vorangekommen, bis ich das Hochschulstudium abgeschlossen hatte. Danach habe ich mich mit Master- und Aufbaustudien weiter spezialisiert, immer mit dem Ziel, als Musiker weiter zu wachsen.

Seitdem war mein Berufsleben immer mit der Gitarre verbunden. Ich habe meine Laufbahn sowohl als Konzertgitarrist als auch als Lehrer entwickelt, zwei Seiten, die ich als einander ergänzend betrachte und die es mir erlaubt haben, mich ganz dem zu widmen, wovon ich als Kind immer geträumt habe.

admira: Worauf achtest du bei der Wahl einer Gitarre?

Unai: Das Erste, worauf ich achte, ist das Gefühl, das mir das Instrument vermittelt. Für mich ist es grundlegend, eine Verbindung zu ihr zu spüren, mich sowohl mit ihrer Haptik als auch mit ihrem Klang zu identifizieren. Es gibt Gitarren, die dich vom ersten Moment an bequem fühlen lassen und zum Spielen einladen, und dieses Gefühl ist sehr wichtig.

Von da an suche ich ein Instrument mit großer Klangqualität, mit gutem Gleichgewicht zwischen allen Saiten, damit keine hervorsticht oder gegenüber den anderen zurückbleibt, und natürlich mit ausgezeichneter Intonation. Am Ende ist eine gute Gitarre die Verbindung dieser persönlichen Nähe mit technischen Qualitäten, die dir erlauben, dich in völliger Freiheit auszudrücken.

admira: Was würdest du an der admira Crossover der Serie Artesanía hervorheben?

Unai: Was ich an diesem Instrument am meisten hervorheben würde, ist das große Gleichgewicht, das es zwischen Bequemlichkeit, Klangqualität und Vielseitigkeit erreicht. Sie ist eine sehr bequem zu spielende Gitarre, besonders dank des Cutaways an der unteren Zarge, das den Zugang zu den hohen Lagen sehr erleichtert, ohne auf das Gefühl einer Konzertgitarre zu verzichten.

Außerdem hat sie einen sehr ausgewogenen Klang und eine ausgezeichnete akustische Ansprache, bietet aber zugleich die Möglichkeit, sehr einfach und mit sehr natürlichem Ergebnis verstärkt zu werden. Diese Verbindung aus einem großartigen akustischen Instrument und der Leichtigkeit, es verstärkt einzusetzen, macht sie zu einer sehr kompletten und sehr praktischen Gitarre für alle Arten von Situationen.

admira: Und für die Zukunft… wie wäre deine ideale Gitarre, die es noch nicht gibt?

Unai: Meine ideale Gitarre, die es vielleicht noch nicht gibt, wäre ein Instrument, das das Beste aus allen Welten vereint. Ich hätte gern, dass sie den Klang einer traditionellen Gitarre bewahrt, mit jener warmen, sehr holzigen Klangfarbe, die ich so mag, zugleich aber eine große Projektion und ein großzügiges Volumen hat.

Ich würde Diskantsaiten suchen, die mit Glanz und Klarheit singen, und kräftige, tiefe Bässe, aber stets perfekt ausgewogen, damit sie die Höhen nie verdecken. Wichtig wäre auch, dass sie ein gutes Sustain behält, dass sie empfindsam auf jede interpretatorische Nuance reagiert und dass sie beim Spielen große Bequemlichkeit bietet, mit einer geschmeidigen, natürlichen Haptik.

Und natürlich würde ich mich freuen, wenn sie verstärkt werden könnte, ohne das Wesen ihres akustischen Klangs zu verlieren, und ihren ganzen Klangreichtum und ihre Persönlichkeit behielte. Für mich wäre das die ideale Gitarre: ein Instrument, das die klangliche Tradition mit den Leistungen und der Vielseitigkeit verbindet, die der heutige Musiker braucht.

admira: Erzähl uns, welche Projekte hast du am Horizont?

Unai: Für die Zukunft habe ich mehrere sehr spannende und noch dazu sehr unterschiedliche Projekte. Im Bereich der klassischen Gitarre will ich meine Laufbahn als Konzertgitarrist weiterentwickeln, Solorezitale geben und die Gelegenheiten nutzen, die sich ergeben, um mit Orchestern aufzutreten.

Parallel dazu habe ich ein Gitarrenduo-Projekt (klassische und akustische Gitarre), in dem wir eigene Kompositionen spielen, eine schöpferische Seite, die mich besonders motiviert. Außerdem teile ich ein weiteres Projekt mit einem Perkussionisten, bei dem wir das Repertoire der klassischen Gitarre mit dem rhythmischen Reichtum und der Improvisation der Jazzperkussion verbinden wollen.

Und natürlich bin ich weiterhin stark in meine Rockbands eingebunden, ein Bereich, in dem ich eine andere Art genieße, Musik zu verstehen, und der meine Tätigkeit als klassischer Gitarrist perfekt ergänzt. Ich mag es, mich zwischen verschiedenen Stilen bewegen zu können, weil mir jeder von ihnen Erfahrungen und Erkenntnisse gibt, die meine Art zu spielen und Musik zu verstehen bereichern.